Musique

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CONCERT DES ÉTUDIANTS DE TAÏWAN

Mardi 11 octobre 2011 | 20h30
Durée 2h20

Tchaïkovski Concerto pour piano
Anton Dvorak La Symphonie du Nouveau Monde

L’Ile de Taïwan (ex Formose) a gagné son indépendance il y a juste un siècle. À cette occasion, la plus prestigieuse université de musique de Taïwan “l’Université des Arts” a décidé porter cet évènement en France jusqu’à nous au théâtre de Poissy en proposant un concert symphonique de 65 musiciens. Sélectionnés parmi un très grand nombre de pratiquants, ces musiciens feront partie de l’élite musicale du pays dans quelques années.
La politique musicale de Taïwan favorise l’enseignement de la musique dans les écoles. Il existe une classe d’orchestre dans chaque établissement scolaire. Taïwan est une pépinière de jeunes musiciens de talent.

Vous entendrez la célèbre “Symphonie du Nouveau Monde” de Dvorak ainsi que le non moins célèbre “Concert pour piano” de Tchaïkovski interprété au piano par la pianiste franco-Taïwanaise Fang Yi Lee. Le concert sera dirigé par François Boulanger, chef de l’orchestre de la Garde Républicaine et directeur du conservatoire de Poissy.

LES FOLIES FRANCOISES

Jeudi 17 novembre 2011 | 20h30
Durée 1h35

La Pépinière des Voix
Marc-Antoine Charpentier “Idylles en musique”
Les Arts Florissants et Les Plaisirs de Versailles

Direction artistique Agnès Mellon et Patrick Cohën-Akenine Mise en scène Natalie van Parys Le spectacle de la Pépinière 2011 est composé de deux oeuvres hautement symboliques du baroque français : “Les Plaisirs de Versailles” et “les Arts Florissants” de Marc Antoine Charpentier. L’esprit de ces oeuvres opératiques est résolument chambriste exécuté par un effectif instrumental assez léger, celui dont disposait Charpentier à sa création. La direction du violon permettra ainsi d’exprimer tous les affects de cette musique dans un échange direct avec l’ensemble des chanteurs.

Ces oeuvres ont un intérêt tout particulier pour ces jeunes solistes : chacun sera amené à s’intégrer dans de petites formations pour chercher harmonie et équilibre avec les autres.

Sommet d’une écriture équilibrée dans tous ses aspects, les deux « Idylles en musique » de Charpentier ont pour but de divertir, séduire et mettre en scène les Arts, si importants à la cour de Louis XIV : deux oeuvres idéales pour laisser s’exprimer une jeunesse talentueuse!

LES SIÈCLES

Mardi 13 décembre 2011 | 20h30
Durée 2h00

© Ansgar Klostermann

Direction François-Xavier ROTH
Soliste Isabelle Druet

  • Mozart Ouverture de “Le Nozze di Figaro” Symphonie n° 35 “Haffner”
  • Mozart / Gluck Airs de concerts et d’opéras
  • Mozart Symphonie n° 41 “Jupiter”

En 2003, le chef d’orchestre François-Xavier Roth décide de créer un orchestre d’un genre nouveau : Les Siècles. Formation unique au monde, réunissant des musiciens d’une nouvelle génération, capables d’utiliser aussi bien les instruments anciens
que modernes, Les Siècles inscrivent leur démarche dans une dynamique de synthèse, mettant en perspective, de façon pertinente et inattendue, plusieurs siècles de création musicale.

 

LE CONCERT D’ASTRÉE

Mercredi 18 janvier 2012 | 20h30
Durée 1h30

© F. Lovino
© JLB

Jean-Philippe Rameau Suite d’Hippolyte et Aricie
Jean-Marie Leclair Concerto n°6 Opus X
Johann Sebastian Bach Concerto brandebourgeois n°5

Dans l’Europe du XVIIIe siècle, le monde musical est dominé par deux nations : la France et l’Italie. Les partisans de l’un et l’autre des styles se déchirent avec violence – pour exemple la Querelle des Bouffons en France – ce qui n’empêche pas les grands génies de la musique d’employer sans gêne les deux langages.
La suite est le genre instrumental français par excellence ; le concerto est un des meilleurs représentants de la musique instrumentale italienne. Le concerto a du mal à pénétrer en France, profondément attachée à la suite ; les premiers concertos de violon composés par un français, les Concertos à quatre violons Op. XVII d’Aubert ne sont publiés qu’en 1735. Musicien universel, observateur attentif de tous les langages, Bach est le premier à fusionner dans son oeuvre tous les styles : son Triple Concerto BWV 1044 est une pièce maîtresse dans le genre.

CHOEUR ARSYS DE BOURGOGNE

Mardi 7 février 2012 | 20h30
Durée 1h20
Direction Pierre Cao

© François Zuidberg

Michael Praetorius
• Surrexit Christus
• Veni Sancte Spiritus
• Victimae Paschali laudes
Hieronymus Praetorius
• Tota pulchra es Johann Bach (1604 1673)
• Unser Leben ist ein Schatten
Heinrich Schutz
• Jauchzet dem Herren
• Deutsches
Magnificat
• Meine Seele erhebt den Herren

Découvrez un programme passionnant avec les oeuvres des pères de la polychoralité allemande. 12 chanteurs s’opposent, dialoguent et s’unissent pour les plus beaux motets de la musique allemande au XVIIe siècle. La Polychoralité est un procédé d’écriture utilisant plusieurs groupes vocaux ou instrumentaux qui  s’opposent, dialoguent et s’unissent. Apparue en Italie au XVIe siècle et souvent nommée le style vénitien, elle conquiert rapidement l’Europe musicale. Michael Praetorius, Hieronymus Praetorius, Johann Bach et Heinrich Schutz nous livrent des oeuvres remarquables qui font éclater au grand jour un siècle musical souvent oublié. Les choeurs se répondent, les chanteurs sont à un par voix, le public se trouve directement plongé au milieu de
cette fragilité, de cette émotion du début de la période baroque, qui a parfois des parfums de Renaissance.

L’EGISTO

Jeudi 16 février 2012 | 20h30
Durée 2h45

Opéra de Marco Marazzoli et Virgilio Mazzocchi

 

Les Paladins

Direction musicale Jérôme Correas
Mise en scène Jean-Denis Monory
Scénographie Adeline Caron
Chorégraphie Françoise Denieau
Interprètes :
Muriel Ferraro, Charlotte Plasse, Christine Tocci, Anouschka Lara,Blandine Folio Peres, Dagmar Saskova, Lucile Richardot, Jan Jeroen Bredewold,Matthieu Chapuis, David Witczak, Romain Pascal, Marc Valéro
Danseurs :
Gilles Poirier, Caroline Ducrest, Andrea Miltnerova, Sébastien Montagne

 

Premier opéra italien représenté en France en 1646 et tout premier opéra bouffe, inspiré du Décaméron de Boccace. Des personnages hauts en couleurs tirés de la Commedia dell’Arte et de la vie italienne.

Le CHOEUR DE L'ARMEE FRANCAISE

Mardi 20 mars 2012 | 20h30
Durée 1h45

Le Choeur de l’armée française fut créé en 1982 à la demandede Charles Hernu, alors Ministre de la Défense.
Formation spéciale de la Garde républicaine, il est le choeur officiel de la République et représente, de par son caractère original et unique, l’un des fleurons de la culture dans les armées.
Unique choeur d’hommes professionnel en France, il est composé de 45 chanteurs recrutés parmi l’élite des professionnels français, et dirigé par le commandant Aurore Tillac, titulaire d’un premier prix mention très bien à l’unanimité de direction de choeur grégorien du CNSM de Paris. Son répertoire, qui s’étend de la chanson traditionnelle et populaire aux grandes oeuvres classiques lyriques composées pour voix d’hommes, a fait l’objet de plusieurs enregistrements dont certains ont été salués par la critique et récompensés. En 2005, le choeur de l’armée française a enregistré avec l’Orchestre de Paris l’oeuvre posthume Stanze de Luciano Berio.
Au cours de la saison 2010-2011, le Choeur de l’armée française se produira notamment à Paris en la Cathédrale Saint-Louis des Invalides, Notre-Dame de  Paris, mais également à l’Arsenal de Metz et au Château de Chantilly...
www.garderepublicaine.fr

LES FEMMES SAVANTES

Jeudi 22 mars 2012 | 20h30
Durée 2h15
Molière
Mise en scène Jean-Denis Monory

© Katell Itani
© Katell Itani

Comédiens :
B. Ossart, V. Dupressoir, A-L. de Ségogne, C. Barbarin, J. Cigana, C. Metzger, L. Charoy, M. de La Tullaye, C. Daniault, A. Palma Salas
Musiciens :
M. De Grange, D. Pouvreau, O. Clémence,
Décor et régie M. Le Moal
Costumes et accessoires P. Deneu, C. Rousseau,
Maquillage et perruques M. Benmoussa,
Chorégraphie C. Ducrest,
Scénographie C. Smoos

- J. Hotteterre Prélude en Ré , Allemande “L’Atalante” et Allemande en sol
- Marin Marais Bourrée Paysanne
- A. Danican Philidor Recueil de vieux airs - Ballet de Pierre de Provence, Entrées 21& 22
- Robert de Visée Sarabande
- F. Couperin L’Etcaetera
- Sébasten ou Charles Le Camus Air “Je veux me plaindre de vos rigueurs”
- Étienne Moulinié Air “Beaux yeux, qui me donnez le jour”
- J.B. Lully Chaconne en Sol, extrait de “Plaisirs de l’île enchantée”.


Les Femmes savantes retrouvent dans cette mise en scène baroque tout l’éclat et la spiritualité de leurs origines . Diction et gestuelle codifiées, éclairage aux bougies, coiffures à la Fontange, musique vivante sur instruments anciens en font un brillant divertissement Grand Siècle, ainsi qu’un passionnant débat contemporain : peut-on concilier féminité et féminisme, matérialité et élévation de l’esprit, carrière et famille ? Quelle est la place des femmes et des hommes dans le couple et la société ?

L’ARPEGGIATA

Jeudi 12 avril 2012 | 20h30
Durée 2h15

Cie en résidence de création

Il Palazzo Incantato et Il Combattimento
Musique de Luigi Rossi et Claudio Monteverdi

Théorbe et direction Christina Pluhar
Archiluth et guitare baroque Eero Palviainen
Psaltérion Elisabeth Seitz
Cornet Doron Sherwin
Violon baroque Raul Orellana
Viole Rodney Prada
Violoncelle Josetxu Obregon,
Clavecin et orgue Haru Kitamika
Percussions David Mayoral
Danse Bruna Gondoni, Marco Bendoni et Vincenzo Capezzuto
Theaterdanza Anna Dego
Soprano Raquel Andueza

L’Arpeggiata est un ensemble vocal et instrumental à géométrie variable centré autour de la personnalité de sa directrice musicale et chef, Christina Pluhar, qui catalyse par son enthousiasme et son professionnalisme la prestation de ses musiciens.

RÉCITAL CAROLINE CASADESUS BRUNO RIGUTTO

© L. Ledoyen

 

Vendredi 1er juin 2012 | 20h30
Durée 1h45
Du baroque à Gershwin

Caroline Casadesus
Avec un large répertoire lyrique, la sopranose produit régulièrement en récital avec notamment Bruno Rigutto au piano, dans des Caroline Casadesus Avec un large répertoire lyrique, la soprano se produit régulièrement en récital avec notamment Bruno Rigutto au piano, dans des oeuvres de Brahms, Schumann, Mahler, Poulenc, Chausson ou
Ropartz et interprète aussi les grands airs d’opéra de Mozart, Verdi, Puccini…

“…Chez Rigutto, tout appartient à la maîtrise de l’instinct, se plie à son vouloir, se soumet. Discipline ou inspiration ? C’est selon. Mais c’est parfait. Chez Rigutto, la fulgurance est un état de permanence, un été de sons…”

Agenda

Expo : Kolobok & La petite mitaine 03/02/12 au 29/02/12
Espace jeunesse
 de la médiathèque. Entrée libre.
Après-midi dansant 07/02/12
De 14 h à 16 h, club Meissonier.
Footbal : ASP - Amiens 11/02/12
A 18 h au stade Léo-Lagrange.
Rugby : MLSGP - Rouen 12/02/12
A 15 h au Parc des Sports de Maisons-Laffitte.
Visite en anglais de la Villa Savoye 25/02/12
A 15 h.